Tony Sheridan ya está en México

En conferencia de prensa, Tony Sheridan explicó que regresa a México para ofrecer una serie de presentaciones en Puebla, Monterrey, Estado de México y Querétaro.

En realidad el músico no dijo cosas muy distintas de las que comentó durante su primera visita a nuestro país, en diciembre de 2006. Tony es un caballero, atento, educado y que no pretende como muchos piensan, colgarse de méritos que no sean suyos. Sí habló largo y tendido sobre su relación con los Beatles, dejando en claro que aunque no niega el valor del legado del grupo, el aspecto 'dinero' y la comercialización a su alrededor es algo que no soporta.

Dijo que los muchachos perdieron su escencia cuando los vistieron de traje y los bañaron. Para los Beatles, Hamburgo fue una escuela en la que aprendieron a trabajar las canciones, a ser espontáneos y a improvisar, lo cual se les daba muy bien, pero que a partir del cambio en su apariencia, no fue más la banda que él conoció y comenzaron a cantar boberías como 'Love Me Do', de la que dice estar seguro que les aburría. Acepta sin embargo, que después hicieron excelentes canciones y álbumes.

Su semi-retiro de la industria de la música fue algo que decidió porque se daba cuenta de que las circunstancias que la rodeaban estaban matando a muchos de sus amigos, por ello se convirtió en un vago de la música que decidió tocar para hacer felices a los demás, y no por dinero.

Es por eso que sin descalificar del todo a "The Beatles Remastered", considera que lo que se vende son las mismas notas musicales, ecualizadas, pulidas, pero al final lo mismo. Respecto a "The Beatles: Rock Band", señala que no es muy ético el modo en que se hace dinero a costa del video juego, pues no cree en las causas altruistas que se promueven con motivo del mismo.

"Yo no copio ningún tipo de música, la invento", dijo, y advirtió que su nuevo show presenta a un Tony Sheridan que encontró a Dios y que sorprenderá a propios y extraños. "Es extraordinario", finalizó.

On A Slow Boat To China

En una nota publicada ayer por la noche, se comenta la presentación de Sir Paul McCartney en el tributo al compositor Frank Loesser, que tuvo lugar en el Teatro Minskoff de Broadway el pasado 26 de octubre, para beneficio de The Actors Fund, la organización que a lo largo de la Unión Americana se dedica a brindar servicios humanitarios a actores profesionales en desgracia.

Sir Beatle interpretó 'On a Slow Boat to China' acompañado por una orquesta pequeña. "Esta es la primera vez que he hecho algo así y estaba un poquito nervioso, de hecho fue mi debut en Broadway y no estoy sorprendido", dijo el exbeatle. "Normalmente tengo una guitarra o piano para ayudarme, pero en esta ocasión todo lo que tuve fue un micrófono de mano, aunque sí, un gran momento al mismo tiempo. El evento recaudó más dinero del esperado por sus organizadores, y creo que será de mucha ayuda para quienes se dedican a la actuación y están pasando tiempos difíciles".

"Fue algo diferente para mí, aunque conocía la canción por reuniones de familia a las que asistía cuando era un niño. Por otra parte, admiro la composición de Frank Loesser", puntualizó Macca.

Paul McCartney minimizó los cruces con John Lennon: "Nunca lo critiqué"

Lo hizo en declaraciones a una revista británica. El legendario integrante del cuarteto de Liverpool negó que se llevaran mal y agregó: "John era más brusco que yo, pero es una cuestión de personalidades". El ex Beatle Paul McCartney negó que él y John Lennon no se llevaran bien y contó algunos de los arrebatos de su compañero a su tendencia a decir tonterías.

"John decía tantas gilipolleces que después aclaraba que no había tenido intención (de decirlas)", dijo McCartney en declaraciones publicadas hoy en la revista británica "Radio Times". "Yo realmente nunca critiqué a John. No soy tan crítico. Es una cuestión de personalidades. Él era más brusco que yo", resaltó el ex integrante del "cuarteto" de Liverpool.

Según McCartney, Lennon -asesinado en 1980 en Nueva York-, no fue un hombre tan duro como la gente creía y tenían, según dijo, "muchas cosas en común". "Su canción favorita cuando éramos niños era Little White Lies (Pequeñas Mentiras), una canción muy popular escrita en 1930 por el músico de jazz Walter Donaldson, que era muy sentimental", dijo.

"Si John decía algo malo de mí, también podía bajar las gafas hasta la punta de la nariz para decir 'te quiero'. Eso es lo que conservo de él", resaltó. La pareja disfrutó de una gran colaboración artística, pero su relación pareció debilitarse con el tiempo y la legendaria banda británica se separó en 1970.

Paul McCartney minimizó los cruces con John Lennon: "Nunca lo critiqué"

Lo hizo en declaraciones a una revista británica. El legendario integrante del cuarteto de Liverpool negó que se llevaran mal y agregó: "John era más brusco que yo, pero es una cuestión de personalidades". El ex Beatle Paul McCartney negó que él y John Lennon no se llevaran bien y contó algunos de los arrebatos de su compañero a su tendencia a decir tonterías.

"John decía tantas gilipolleces que después aclaraba que no había tenido intención (de decirlas)", dijo McCartney en declaraciones publicadas hoy en la revista británica "Radio Times". "Yo realmente nunca critiqué a John. No soy tan crítico. Es una cuestión de personalidades. Él era más brusco que yo", resaltó el ex integrante del "cuarteto" de Liverpool.

Según McCartney, Lennon -asesinado en 1980 en Nueva York-, no fue un hombre tan duro como la gente creía y tenían, según dijo, "muchas cosas en común". "Su canción favorita cuando éramos niños era Little White Lies (Pequeñas Mentiras), una canción muy popular escrita en 1930 por el músico de jazz Walter Donaldson, que era muy sentimental", dijo.

"Si John decía algo malo de mí, también podía bajar las gafas hasta la punta de la nariz para decir 'te quiero'. Eso es lo que conservo de él", resaltó. La pareja disfrutó de una gran colaboración artística, pero su relación pareció debilitarse con el tiempo y la legendaria banda británica se separó en 1970.

El director Robert Zemeckis está a punto de firmar contrato con Disney para dirigir una nueva versión de 'Yellow Submarine'

CIUDAD DE MÉXICO, México, 20 ago, 2009.- Robert Zemeckis, creador de la trilogía Volver al futuro y de la cinta El Expreso Polar, está en pláticas con los estudios Disney para hacer el remake de Yellow Submarine, el filme animado de 1968 basado en la música de Los Beatles.

The Hollywood Reporter informa que la cinta incluirá temas como 'All Together Now', 'Baby You're a Rich Man', 'All You Need Is Love', 'When I'm 64', 'Lucy in the Sky with Diamonds', 'Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band', 'Eleanor Rigby', entre otras. Yellow Submarine será producida en formato 3D, los productores de la película esperan que esté lista en 2012. Aún se desconocen los demás detalles del proyecto.

Postal que que Lennon y Ono enviaron a McCatrney, a subasta

La primera Feria Internacional de Coleccionismo Discográfico de Buenos Aires abrió sus puertas hoy con más de 300 mil discos disponibles, varios de los cuales son prácticamente imposibles de conseguir en el mercado tradicional. El encuentro tiene lugar en el centro de exposiciones Costa Salguero de la capital argentina y concluirá el próximo domingo, mientras que el sábado se subastará una postal que John Lennon y Yoko Ono le enviaron a Paul, Linda y Heather McCartney en 1968, entre otros objetos.

En estos tres días melómanos y curiosos tendrán la posibilidad de comprar, vender, canjear o al menos ver tanto discos y revistas como autógrafos de músicos y celebridades, filmes, fotografías y camisetas, entre otros objetos. Según explicaron los organizadores, la feria repite el formato de las realizadas desde comienzos de la década de ochenta en ciudades europeas como Barcelona, Madrid, Alicante, París, Montpellier, Oporto, y Wembley.

En la subasta los interesados también podrán pujar por la partitura original del tema "La bicicleta blanca" del músico Ástor Piazzolla, uno de los principales exponentes del tango argentino, cuyo precio base asciende a 30 mil pesos (unos 7 mil 800 dólares). Además, serán subastados una lista de temas escrita a mano por Frank Zappa para un concierto en España, dos discos de Paul y Linda McCartney con el grupo Wings, otro de The Beatles editado por un club de fans de la banda británica y un afiche con los autógrafos de los integrantes de The Rolling Stones.

Londres festeja 40 años de Abbey Road

Cientos de fans de los Beatles celebran el aniversario de uno de los mejores discos de todos los tiempos con la imitación de la famosa fotografía de tapa

Hace cuarenta años, los Beatles se hicieron unas fotos cruzando un paso de cebra de la londinense calle de Abbey Road, sin saber que esa imagen tan sencilla se convertiría con el tiempo en una de las carátulas más famosas de su discografía. Hace cuarenta años, el 8 de agosto de 1969, los "cuatro fabulosos de Liverpool" quedaron inmortalizados sobre el paso de peatones, situado en el barrio de St John´s Wood (norte de Londres), en la célebre e imitadísima instantánea, todo un icono de la historia del pop.

Cientos de fans del cuarteto celebran este sábado la efemérides cruzando las rayas blancas y negras de la calle a las 10.35 horas GMT, justo cuatro décadas después de que el fotógrafo Iain Mcmillan captara la célebre fotografía del disco "Abbey Road". Además, una banda de tributo a los Beatles, los "Sgt Pepper´s Only Dart Board Band", participará en ese acto disfrazada con una ropa similar a la que lucía el grupo hace cuatro décadas.

Cuarenta años atrás, John Lennon, Ringo Starr, Paul McCartney y George Harrison acudieron a los estudios de EMI en Abbey Road para trabajar en el que sería su último álbum como conjunto ("Let it Be" se publicó un año más tarde, pero se había grabado antes).
El disco iba a llevar por título "Everest", en honor a la marca de cigarrillos favorita de Goeff Emerik, ingeniero de sonido de los Beatles, aunque la idea de cubrir la portada con el Himalaya desalentó a Lennon y compañía.

Según Brian Southall, autor de un libro sobre la historia de los estudios de EMI, "hay un dibujo que Paul McCartney hizo de cuatro hombrecillos raros cruzando un paso de cebra", lo que "dio una buena idea" a la banda. Ni cortos ni perezosos, los cuatro músicos salieron aquel 8 de agosto a la calle en compañía de Ian Macmillan -que conoció a los Beatles a través de la artista Yoko Ono, viuda de Lennon- y se plantaron en el paso de cebra pintado frente a los estudios de EMI.

"Le dieron (a Macmillan) unos quince minutos. Se subió a una escalera mientras un policía retenía el tráfico. La banda caminó adelante y atrás varias veces y eso fue todo", relató Southall, amigo del fotógrafo, fallecido en 2006, a la cadena pública BBC. La foto muestra a Lennon, Starr, McCartney y Harrison cruzando en fila india el paso de cebra, en una luminosa calle donde resalta un Volkswagen "Escarabajo" de color blanco aparcado a la izquierda.

En la imagen, fruto de una sesión en la que Macmillan sólo tomó seis fotos, resulta llamativo que McCartney (de traje oscuro) aparece descalzo y sin marcar el mismo paso que sus compañeros. Según una teoría bastante extendida, la escena representaría una procesión fúnebre en la que McCartney sería el muerto; Lennon (traje blanco), el clérigo; Starr (traje negro), el agente funerario; y Harrison (en camisa y pantalones vaqueros), el enterrador.

La decisión final de usar la curiosa foto como portada del disco, corrió a cargo de John Kosh, director creativo de los estudios de EMI, quien creyó innecesario incluir el nombre del grupo en la carátula porque, no en vano, "eran la banda más famosa del mundo". "Abbey Road", que contiene clásicos como "Come together" y "Here comes the sun", se publicó el 26 de septiembre de 1969 y, a juicio de la revista musical "Rolling Stone", representa uno de los catorce mejores discos de todos los tiempos.

Con los años, el paso de cebra se ha tornado en una popular atracción turística en la que se detienen los visitantes para seguir los pasos del conjunto de Liverpool y -cómo no- hacerse la oportuna foto.

La piel de un tambor de los Beatles se convierte en el fetiche de una subasta

Una piel de tambor que los Beatles utilizaron durante su época dorada se ha convertido en el objeto estrella de una subasta relacionada con el mundo del rock y el espectáculo que se abrirá el próximo martes en Londres.

La piel del tambor que tiene dibujado el logotipo del grupo y que perteneció en su momento a Ringo Starr y luego a un operario del quipo musical de Pink Floyd tiene un precio estimado de salida de 110.000 euros.

Junto este objeto fetiche también se podrá pujar en la casa de subastas 'The Fame Bureau' por un vestido original de raso rosa de la cantante Madonna o por una guitarra eléctrica Gibson Les Paul Standard de 1956.

Phil Spector, ex productor de The Beatles, declarado culpable de asesinato

El conocido productor musical Phil Spector, conocido por su trabajo con The Beatles, entre otros artistas, fue declarado hoy culpable de asesinar a tiros a la actriz Lana Clarkson hace seis años en su casa, según una sentencia del Tribunal Superior de Los Ángeles. Spector, de 69 años, que labró su fama en la industria discográfica detrás de las carreras de Tina Turner, The Beatles y los Righteous Brothers, se enfrenta a una condena mínima de 18 años de cárcel.

Tras nueve días de deliberaciones, el jurado alcanzó un consenso respecto a su culpabilidad por la muerte de Clarkson, después de que el productor sortease un primer juicio en 2007 que fue declarado nulo por la imposibilidad de los miembros de jurado de llegar a un acuerdo. Las pruebas presentadas en el juicio, que arrancó en octubre, fueron suficientes para que se determinara que el 3 de febrero de 2003 Spector mató a Lana Clarkson horas después de haberla conocido en un club de Sunset Strip, en Hollywood, donde trabajaba como anfitriona.

La acusación retrató a Spector como un sádico misógino con un historial de tres décadas "jugando a la ruleta rusa con las vidas de las mujeres" cuando estaba ebrio. El abogado defensor aseguró que Clarkson se suicidó, sumida en una depresión al ver como su carrera artística no despegaba y acuciada por los problemas económicos.

Anuncio del lanzamiento de todo el catalogo original de The Beatles remasterizado

LANZAMIENTO MUNDIAL DE TODO EL CATALOGO ORIGINAL DE THE BEATLES REMASTERED POR APPLE CORPS LTD. Y EMI MUSIC EN SEPTIEMBRE 9, 2009 (9-9-09).

Londres, Inglaterra Abril 7, 2009.- Apple Corps Ltd. y EMI Music se complacen en anunciar el lanzamiento del catálogo original de los Beatles, que ha sido digitalmente re-masterizado por vez primera para su lanzamiento mundial en CD, el Miércoles 9 de Septiembre del 2009. La fecha coincide con el lanzamiento del esperado video juego The Beatles Rock Band. Cada uno de los CD's contará con el arte original de cada álbum en su diseño de empaque y se tendrá un booklet más extenso incluyendo textos originales y nuevas fotos raramente publicadas. Por un período limitado aparecerá en esta edición un breve documental sobre cada álbum. En la misma fecha, se lanzarán también dos Box Set de CD's Edición Especial .

Los álbumes han sido re-masterizado por un selecto equipo de ingenieros de EMI en Abbey Road Studios, Londres durante más de cuatro años. Fue utilizada la más novedosa tecnología, procesos y técnicas de grabación para conservar la autenticidad y la integridad de las grabaciones analógicas originales. El resultado de este minucioso proceso es la más alta fidelidad que se haya conocido jamás en la colección entera desde su lanzamiento original.

La colección incluye los 12 álbumes de los Beatles en estéreo, con los tracklistings como originalmente aparecieron en el Reino Unido y se suma "Magical Mystery Tour, que pasó a formar parte de la colección de Los Beatles cuando el catálogo básico se editó por primera vez en 1987. Además, las colecciones "Past Masters Vol. I y II”, se combinan ahora en un título para ofrecer un total de 14 títulos distribuidos en 16 discos. Es esta la primera vez que los cuatro primeros álbumes de los Beatles estarán disponibles en estéreo en su totalidad en disco compacto. Estos 14 álbumes, junto con un DVD incluyendo la colección de los documentales, también estarán disponibles para su compra en una edición Box Set Stereo .

El Booklet para cada CD incluirá notas históricas, aspectos y créditos de las grabaciones. Con la excepción del “Past Masters Vol. I y II” . Además se han producido una serie de mini-documentales sobre la realización de cada álbum, dirigida por Bob Smeaton y se incluyen como archivos de QuickTime en cada álbum. El documental contiene imágenes de archivo, fotografías raras y una conversación de la banda nunca antes escuchada, que ofrece una única y muy personal visión de cómo era la atmósfera durante una grabación de los Beatles en el interior del estudio.

Un segundo Box Set ha sido creado teniendo en cuenta a los coleccionistas, "Los Beatles in Mono " que reúne todas las grabaciones de los Beatles que fueron mezcladas en Mono. Incluirá 10 álbumes con sus mezclas originales en mono, más dos CD's de masters en mono (haciendo algo similar a lo que se hizo con los tracks stereo incluidos en Past Masters).

Como bono adicional, se incluyen las versiones mono de "Help!" y "Rubber Soul" además, se incluyen también las mezclas stereo realizadas en 1965 que no habían sido publicadas en CD. La presentación de estos álbumes será en mini-réplicas de los LP's con todo el arte original, insertos y etiquetas tal como aparecieron por vez primera.

Discusiones sobre la distribución digital continuan, oportunamente se informará sobre este punto.

The Stereo Albums (Disponible por separado y en Box Set)
Los álbumes estéreo fueron remasterizados por Guy Massey, Steve Rooke, Sam Okell con Paul Hicks y Sean Magee.
Los nuevos empaques contienen los artes originales de los LP's .
Incluyen muchas fotos de archivo.

Notas históricas adicionales por Kevin Howlett y Mike Heatley.
Notas de grabaciones adicionales por Allan Rouse y Kevin Howlett.
Cada CD incluye un archivo en QuickTime con un documental del álbum.

Please Please Me* (CD debut en estéreo)

With The Beatles* (CD debut en estéreo)

A Hard Day's Night* (CD debut en estéreo)

Beatles For Sale* (CD debut en estéreo)

Help!*

Rubber Soul*

Revolver*

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band* (También incluye las notas

de1987 actualizadas y una nueva introducción de Paul McCartney).

Magical Mystery Tour*

The Beatles*

Yellow Submarine*(También incluye el texto original de Lanzamiento de

Us)

Abbey Road*

Let It Be*

Past Masters (incluye nuevos textos escritos por Kevin Howlett).

‘The Beatles in Mono’ (Disponibles solo en box set )
The mono albums fueron remasterizados por Paul Hicks, Sean Magee con Guy Massey y Steve Rooke.

Este Box set incluye un ensayo escrito por Kevin Howlett.

+ = mono mix CD debut.

Please Please Me
With The Beatles
A Hard Day's Night
Beatles For Sale
Help! (Este CD incluye también la mezcla estéreo de 1965 )+
Rubber Soul ( Este CD incluye también la mezcla estéreo de1965)+
Revolver+
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band+
Magical Mystery Tour+
The Beatles+

Mono Masters

Re-masterización del catálogo de los Beatles.

El proceso comenzó con un extenso período de pruebas antes de realizar finalmente la copia de la cinta análoga maestra a la modalidad digital. La transferencia se logró mediante el sistema de Pro Tools desde un Mini Station que opera en 24 bits de 192 kHz de resolución a través de un convertidor AD Prisma. La transferencia resultó un largo procedimiento y fue realizado track por track. Aunque las cintas originales de EMI no sufren deterioro asociado al óxido que presentan algunas cintas analógicas con el paso del tiempo, había una ligera acumulación de polvo en cada título que fue retirado en las cabezas de las máquinas.

Desde el comienzo, se pensó considerablemente en qué proceso de restauración de audio iba a ser permitido. Se acordó que los clicks eléctricos, los detalles que los micrófonos captan eventualmente , la excesiva sibilancia y malas ediciones debería mejorar donde fuera posible, siempre que no representaran un impacto a la integridad original de las canciones.

Además, la tecnología De reducción de ruido , que es comúnmente usada en las re-masterizaciones, se uso de manera sutil y con moderación. Finalmente, solamente a menos de 5 de los 525 minutos de música de los Beatles fue sometido a este proceso. Por último, como es común con la música de hoy, se incrementó el límite del nivel de volumen de la unidad de CD. Sin embargo, sólo se hizo en las versiones en estéreo, se acordó por unanimidad que debido a la importancia de la música de los Beatles, esto sería utilizado con moderación a fin de conservar el original de la dinámica de las grabaciones.

Cuando todos los discos se habían transferido, cada canción se escuchó varias veces para localizar cualquiera de las imperfecciones que bajo este acuerdo decidieron mejorarse. Este proceso fue dirigido por Guy Massey, en colaboración con el ingeniero de restauración de audio Simon Gibson.

La nueva masterización estuvo lista una vez que las primeras ediciones de vinilo, junto con los actuales discos CDS, fueron cargados en Pro Tools, lo que permite hacer comparaciones con las cintas originales durante el proceso de ecualización. Cuando un álbum se había terminado, fue escuchado al día siguiente en el estudio 3, lugar familiar para el equipo ya que ha sido aqui donde todos los últimos proyectos de mezcla de los Beatles se han realizado - y si encontraban alguna imperfección de EQ regresaba a la sala de mastering. Después de la primera aprobación de Guy y Steve, Allan Rouse y Mike Heatley checaban en otro estudio cada uno de los nuevos remasters por si encontraban algo. Esto continuó hasta que los 13 discos se completaron con la total satisfacción del equipo.

Nueva Notas / Equipo de escritores, ingenieros y productores.

Kevin Howlett (Notas históricas y detalles de grabación)

Kevin Howlett cuenta con una carrera como un galardonado productor de programas de radio a lo largo de tres décadas. Sus programas para la BBC han incluido muchos documentales sobre los Beatles, entre ellos: “The Beeb Lost Beatles Tapes”. Recibió una nominación al Grammy por su participación en el disco “The Beatles Live At The BBC " y en 2003, produjo " Fly in the Wall” el bonus disc para "Let it Be… Naked"

Mike Heatley (Notas Históricas)

Mike entró en el negocio de la música a través de la tienda HMV en 1970 y fue transferido tres años más tarde a la División Internacional de EMI Records. Eventualmente dirigió esta división a principios de los años ochenta, antes de incorporarse a la empresa recién creada División de Marketing Estratégico en 1984. En 1988, regresó a Internacional, donde llevó a cabo un gran número de funciones de catálogo hasta que se jubiló en diciembre de 2008.

Durante su carrera trabajó con muchos de los principales artistas de EMI, como Pink Floyd, Queen, Kate Bush y Iron Maiden. Sin embargo, durante los últimos 30 años hizo una sólida relación con Apple, y ha participado activamente en la producción y la promoción del catálogo de los Beatles, como grupo y como solistas.

Bob Smeaton (Director de los Mini-Documentales)

Bob Smeaton fue director y escritor de la serie ganadora de un grammy “Beatles Anthology " serie de televisión que se transmitió en el Reino Unido y los EE.UU en 1995. En 1998 recibió su segundo Grammy "Jimi Hendrix: Band Of Gipsys” documental. En 2004 obtuvo su primer crédito, como director en el largometraje documental "Festival Express". Posteriormente pasó a dirigir documentales sobre muchos de los más grandes del mundo de la música como The Who, Pink Floyd, The Doors, Elton John, Nirvana y las Spice Girls.

Julian Caiden (Editor, mini-documentales)

Julian ha trabajado con Bob Smeaton en numerosos documentales de música incluida "Jimi Hendrix: Band of Gypsys' y en la serie ‘Classic Albums', con artistas como The Who, Pink Floyd, The Doors, Elton John y Nirvana, entre otros. Ha trabajado en documentales de Richard Pryor, Dr. John, Sir Ian McKellen, Herbie Hancock y Damien Hirst y en shows en vivo de New York Dolls y el Club Tropicana.

El Equipo de Abbey Road

Allan Rouse (Coordinador del proyecto)

Allan entró a EMI tan pronto salió de la escuela en 1971, EMI se encontraba en Manchester Square l, trabajando como ingeniero asistente en el estudio de demos. Durante este tiempo trabajó con Norman (Huracán) Smith, el primer ingeniero de grabación de los Beatles.

En 1991, tuvo su primera participación con los Beatles, copiando todas las cintas maestras (mono, estéreo, 4 pistas y 8-track) a una cinta digital como copia de seguridad. Después trabajó cuatro años con Sir George Martin como asistente y coordinador del proyecto en el documental de TV "The Making of Sgt. Pepper’s” y el CD "Live at the BBC" y "The Anthology"

En 1997, MGM / UA estaban preparando el relanzamiento de la película 'Yellow Submarine' y, con el permiso de Apple, pidió que toda la música de los Beatles se mezclarán en estéreo y surround 5.1. Allan solicitó los servicios de Abbey Road del ingeniero jefe y el asistente Pedro Cobbin y Guy Massey, junto a ellos, produjo la nueva mezcla.

Dos años más tarde, propone una experimentación de sonido surround estéreo y mezcla de la canción de John Lennon "Imagine" diseñado por Peter Cobbin. Después de largas consultas con Yoko Ono, el álbum "Imagine" fue re-mezclado en estéreo y la película ganadora del premio Grammy "Gimme Some Truth” en el estéreo de sonido surround y nuevo estereo. Esto lo condujo a remezclar otros cinco álbumes de John con nuevas mezclas de estéreo y el re-mezclado en 5.1 surround y nuevo estéreo del DVD de John Lennon Legend..

Otros proyectos que siguieron, entre ellos The Beatles “Anthology "," The First US Visit” el DVD de Help, el álbum “Let It Be ..Naked” ..., 'Love', " El Concierto para Bangladesh” de George Harrison DVD y CD.

Desde hace varios años, Allan ha trabajado exclusivamente en los Beatles y proyectos relacionados.

Guy Massey (Ingeniero de grabación)

Guy se unió a Abbey Road en 1994, y cinco años más tarde ayudó en la remezcla de sonido surround del filme de The Beatles 'Yellow Submarine'. Esto lo llevo a trabajar en The Beatles " Antología " DVD y más tarde, junto con Paul Hicks y Allan Rouse mezcló y produjo “Let It Be…Naked". En 2004 dejó los estudios para convertirse en ingeniero independiente y trabajó con “The Divine Comedy”, “Victory for the Comic Muse”, “Air Traffic”, “James Dean Bradfield", “The Great Western” y “Stephen Fretwells Magpie” co-produciendo a los dos últimos. Desde que se fue, Guy sigue siendo un miembro vital del equipo y ha sido el ingeniero jefe de la re-masterización del proyecto y fue responsable por el sonido surround y las nuevas mezclas para el DVD de "Help!"

Steve Rooke (Ingeniero de Masterización)

Steve entró a Abbey Road en 1983 y ahora es el senior mastering engineer y ha estado involucrado en todos los proyecto de los Beatles desde 1999. También ha sido responsable de la masterización de lanzamientos de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr.

Paul Hicks (Ingeniero de grabación)

Paul comenzó en Abbey Road en 1994 y su primera participación con The Beatles fue como asistente de Geoff Emerick en los álbumes de “La Antología”. Después participó en “Yellow Submarine Songtrack", en el lanzamiento de los DVDs de “La Antología” y “Let It Be…Naked”. Como Guy Massey, se convirtió en ingeniero free lance, ha sido responsable en las mezclas del DVD de Paul MacCartney – “The McCartney Year’s” y “Love” de The Beatles. Paul ha estado a cargo de los re-masters versión mono.

Sean Magee (Ingeniero de masterización)

Sean comenzó a trabajar en Abbey Road en 1995 con un diploma en ingeniería de sonido. Con una riqueza de conocimientos en el dominio analógico y digital, ha trabajado junto a Paul Hicks en la versión mono de los re-masters.

Sam Okell (Ingeniero de grabación)

Sam el primer trabajo como miembro del equipo fue en 2006, asistiendo a Paul Hicks en el DVD de Paul McCartney "The McCartney Year’s”, y durante ese mismo año junto con Steve Rooke fue responsable de la re-masterización de George Harrison “Living in the Material World”. Esto lo condujo a la restauración de la banda sonora de la película de los Beatles "Help!" en estéreo y surround, además asistiendo a Guy Massey con otros remixes.

Sam remasterizó “With The Beatles” y “Let it be”.

Simon Gibson (ingeniero de restauración de audio)

Simon entró a Abbey Road en 1990 y ha trabajado en diferentes géneros de música incluyendo clásico, pop, rock con la especialidad en el roll de Ingeniero de restauración de audio. Además de su trabajo en el proyecto de The Beatles remastered, otros de sus trabajos incluyen “Living in the Material World” de George Harrison, “Legend”de John Lennon, The Beatles “Love” y el DVD “Help!”.

Al fin confirmado: Beatles remasterizados!

Para estos momentos la noticia ya se habra regado como polvora, los rumores y noticias adelantadas se han confirmado, no faltara el que diga que ya lo sabía desde hace cuando, o aquel que incluso diga que ya las escucho o que incluso ya hasta las tiene, pero la noticia esta más que confirmada, el 9 de Septiembre del 2009 a la par que el juego de video "Rock Band" se pone a la venta el tan esperado Catalogo de los Beatles REMASTERIZADO.

Finalmente se hace realidad (a medias) este sueño deseado por tantos Fans alrededor del mundo, cuando tantos otros grupos como The Doors, Rolling Stones, Pink Floyd, etc, han tomado la delantera aprovechando las nuevas tecnologias digitales, finalmente los restantes Beatles y las viudas de los finados Beatles se dignan a lanzar el tan cacareado catalogo de los Beatles Remasterizado Digitalmente con bonus adicionales y las mezclas originales Monoaurales como sets adicionales. Y digo un sueño a medias pues aun cuando tendremos las mezclas estereo y monoaural con sonido digital, seguiremos esperando por mezclas DTS 5.1 o Dolby Digital por otro largo tiempo, asi lo creo.

A continuación el boletin emitido por TheBeatles.com :

THE BEATLES' ENTIRE ORIGINAL RECORDED CATALOGUE REMASTERED BY APPLE CORPS LTD. AND EMI MUSIC FOR WORLDWIDE RELEASE ON SEPTEMBER 9, 2009 (9-9-09)7th April 2009

Apple Corps Ltd. and EMI Music are delighted to announce the release of the original Beatles catalogue, which has been digitally re-mastered for the first time, for worldwide CD release on Wednesday, September 9, 2009 (9-9-09), the same date as the release of the widely anticipated "The Beatles: Rock Band" video game. Each of the CDs is packaged with replicated original UK album art, including expanded booklets containing original and newly written liner notes and rare photos. For a limited period, each CD will also be embedded with a brief documentary film about the album. On the same date, two new Beatles boxed CD collections will also be released.

The albums have been re-mastered by a dedicated team of engineers at EMI's Abbey Road Studios in London over a four year period utilising state of the art recording technology alongside vintage studio equipment, carefully maintaining the authenticity and integrity of the original analogue recordings. The result of this painstaking process is the highest fidelity the catalogue has seen since its original release.

The collection comprises all 12 Beatles albums in stereo, with track listings and artwork as originally released in the UK, and 'Magical Mystery Tour,' which became part of The Beatles' core catalogue when the CDs were first released in 1987. In addition, the collections 'Past Masters Vol. I and II' are now combined as one title, for a total of 14 titles over 16 discs. This will mark the first time that the first four Beatles albums will be available in stereo in their entirety on compact disc. These 14 albums, along with a DVD collection of the documentaries, will also be available for purchase together in a stereo boxed set.

Within each CD's new packaging, booklets include detailed historical notes along with informative recording notes. With the exception of the 'Past Masters' set, newly produced mini-documentaries on the making of each album, directed by Bob Smeaton, are included as QuickTime files on each album. The documentaries contain archival footage, rare photographs and never-before-

heard studio chat from The Beatles, offering a unique and very personal insight into the studio atmosphere.

A second boxed set has been created with the collector in mind. 'The Beatles in Mono' gathers together, in one place, all of the Beatles recordings that were mixed for a mono release. It will contain 10 of the albums with their original mono mixes, plus two further discs of mono masters (covering similar ground to the stereo tracks on 'Past Masters'). As an added bonus, the mono "Help!" and "Rubber Soul" discs also include the original 1965 stereo mixes, which have not been previously released on CD. These albums will be packaged in mini-vinyl CD replicas of the original sleeves with all original inserts and label designs retained.

Discussions regarding the digital distribution of the catalogue will continue. There is no further information available at this time.

Paul McCartney y Ringo Starr podrían grabar álbum en conjunto

Tras la actuación que los dos sobrevivientes de The Beatles realizaron en Nueva York el pasado sábado 4 de abril, con la finalidad de apoyar a la Fundación David Lynch, en la que interpretaron en conjunto el tema “With A Little Help From My Friends”, ha surgido información que plantea la posibilidad de que Ringo Starr y Paul McCartney entren, hacia finales de año, al estudio para grabar un nuevo material.

Una fuente cercana comentó: “Ha pasado bastante tiempo desde la última vez que Ringo tocó la batería en cualquiera de las canciones de Paul, pero han decidido entre los dos que pueden volver a trabajar juntos (…) Pasaron fantásticos momentos en Nueva York, y se dieron cuenta de que la química entre ambos, al instante de trabajar, aún existe; así es que durante la recta final de 2009 comenzarán a aportar ideas sobre algunas maquetas que McCartney ya tiene armadas”.

Para finalizar, la fuente agregó: “Más allá de compartir un instante memorable, como el del fin de semana, el encuentro sirvió para entender que la conexión musical entre los dos permanece”.

McCartney dice la metitación ayudó estabilizar Los Beatles

Los ex Beatles Paul McCartney y Ringo Starr realizarán el sábado un concierto para reunir fondos para un programa que enseña técnicas de meditación a niños, un método que McCartney dice ayudó estabilizar a la banda en su momento de mayor popularidad.

McCartney y Starr se presentarán por separado en el concierto "Change Begins Within" para la fundación David Lynch, organización que enseña la meditación trascendental.
Los Beatles ayudaron a popularizar la meditación trascendental, descripta como una simple técnica mental que combate el estrés, cuando buscaron guía espiritual de un gurú indio, Maharishi Mahesh Yogi, en 1967.

"Fue un gran regalo que nos dio Maharishi", dijo el viernes McCartney en una conferencia de prensa para promocionar el concierto. "Para mí, llegó en un momento en que estábamos buscando algo para estabilizarnos hacia el final de la loca década de 1960", apuntó. "Es un regalo para toda la vida. Es algo que puedes buscar en cualquier momento", dijo. "Creo que es grandioso que esté realmente convirtiéndose en algo ya establecido", agregó.

Starr también describió a la meditación trascendental como un regalo y dijo que desde que la aprendió hace 40 años "algunas veces he meditado mucho y otras veces poco". Otras artistas que actuarán en el famoso Radio City Music Hall serán Sheryl Crow, Donovan, el vocalista de Pearl Jam, Eddie Vedder, el músico de blues-folk Ben Harper y la estrella de la música tecno Moby.

La fundación del cineasta David Lynch señaló que ha entregado becas para más de 100.000 jóvenes, profesores y padres en 30 países para aprender las técnicas de la meditación trascendental desde el 2005. El objetivo de la fundación es reunir dinero para enseñar las técnicas de meditación a un millón de niños.

El "bed in for peace" de Lennon y Ono regresa a Amsterdam 40 años después

La singular y controvertida protesta de John Lennon y Yoko Ono "bed in for peace" (en la cama por la paz) ha vuelto cuarenta años después a Amsterdam con la posibilidad de visitar la habitación del hotel donde tuvo lugar y con varias exposiciones que recrean su espíritu pacifista.

Aficionados y curiosos podrán recordar gracias a la exposición "Desde Holanda con paz" aquel 24 de marzo de 1969, cuando, ajenos a las críticas de los más escépticos, los dos artistas iniciaron esta particular reivindicación con la que pasaron encerrados su luna de miel para pedir la paz en el mundo.

Rodeados de carteles con mensajes como "Bed Peace", "I love Yoko" o "Grow your hair", los recién casados aprovecharon la repercusión mediática de su reciente boda en Gibraltar para reclamar el fin de la guerra de Vietnam ante más de 300 fotógrafos y reporteros de todo el mundo, a los que recibían en pijama cada día de nueve de la mañana a nueve de la noche.

"El hotel Hilton fue el único hotel de su categoría en Amsterdam que aceptó alojar a la pareja, dado que en aquellos momentos la polémica rodeaba a John Lennon por sus relaciones con las drogas", ha explicado a Efe el director general del establecimiento, Roberto Payer.

Ahora, el hotel ha querido rendir su particular homenaje a una de las parejas más mediáticas del siglo XX con esta exposición, que en sólo dos días ya han visitado más de mil personas.

Fotografías de la pareja metidos en la cama con las manos entrelazadas, tocando la guitarra, sujetando tulipanes así como instantáneas que reflejan escenas cotidianas, en las que aparecen desayunando o hablando por teléfono, podrán ser admiradas de forma gratuita hasta el próximo domingo 29 de marzo.

Entre las cuarenta imágenes de la pareja que el hotel ha recopilado, se pueden observar además dieciséis instantáneas inéditas del fotógrafo holandés Nico Koster que hasta hace cuatro meses habían permanecido ocultas.

Más allá de la exposición, los curiosos y los seguidores de estos dos iconos tendrán la ocasión durante esta semana de visitar la mítica habitación 702 en la que ambos se hospedaron, una oportunidad única ya que pasar una noche en esta estancia cuesta 1.750 euros.

Pese a su elevado precio, esta habitación es una de las más populares del hotel ya que, además de revivir la experiencia de John y Yoko, las parejas pueden casarse en ella, según ha señalado Payer.

Estrofas de canciones de Los Beatles, fotografías y dos dibujos originales realizados por el propio John Lennon durante aquella semana decoran las paredes de una habitación en cuyas ventanas aún se pueden leer los mensajes reivindicativos que colgaron los recién casados.

Las reformas realizadas en la década de los ochenta del siglo XX impiden al visitante contemplar el mobiliario original, aunque la habitación ha sido remodelada siguiendo el estilo del apartamento que el matrimonio tuvo en el edificio Dakota de Nueva York después de que la viuda del Beatle diese su visto bueno al diseño.

Además, el hotel ha seleccionado un grupo de fotografías, en las que aparecen el Dalai Lama, Nelson Mandela, palomas blancas volando o campos de tulipanes para repasar los 40 años que han transcurrido desde entonces evocando momentos relacionados con la temática pacifista.

Sólo tratamos de conseguir un poco de paz", cantaban los de Liverpool en el tema "The Ballad of John and Yoko", canción que Lennon escribiría poco tiempo después para responder a las críticas de quienes no comprendieron su lucha.

A pesar de que desafortunadamente no lograron su objetivo, en la memoria de todos perduran cuarenta años después las ganas de cambiar el mundo y el espíritu inconformista de estos dos pacifistas revolucionarios.

"En Los Beatles y yo, todos sin excepción somos iguales. Antes que nada como personas y como fans, tenemos derechos que siempre se conservarán mientras observemos una participación responsable y de respeto hacia los demás"

Contrariamente a otros sitios, en LByY cada uno de nosotros no somos un número inserto en una base de datos, sino integrantes de una gran familia beatlera, la mejor y la más grande de México.

Paul McCartney y su novia, como dos adolescentes

El músico de 66 años Paul McCartney ha querido dejar claro que demostrar el amor en público no es sólo algo que puedan hacer los jóvenes. El pasado lunes, en la fiesta posterior al estreno de la película 'The Boat that Rocked', no dudó en prodigar todo tipo de caricias a su actual pareja, Nancy Shevell.

Los dos tortolitos incluso llegaron a salir en varias ocasiones a la pista de baile, una de ellas para mover el esqueleto al ritmo del clásico de los Rolling Stone 'Satisfaction' . "Paul está pasando un buen momento. Se encuentra en buena forma mezclándose con los asistentes a la fiesta", explicó una fuente en una información del diario británico 'Daily Mirror' recogida por otr/press.

"Los seguidores pedían fotos, y él se mostraba muy feliz, servicial y atento con Nancy", añade. Este músico, cantante y compositor aprovechó la fiesta para presentar a Shevell, con la que ha estado saliendo desde noviembre de 2007, a sus amigos. Además, para él fue muy agradable que su novia, una multimillonaria estadounidense de 48 años, se adaptara tan rápidamente a ellos.

"Paul hizo un gran papel introduciendo a Nancy a sus amigos Twiggy y Kenneth Branagh", asegura la fuente, que añade que aunque al principio McCartney parecía bastante nervioso, acabaron riendo todos como viejos amigos e incluso plantearon la idea de celebrar una cena. Pero Nancy no sólo se ha ganado a los amigos del miembro de The Beatles sino también a su hija menor.

Según la ex mujer de McCartney, Heather Mills, que consiguió 35,6 millones de dólares (más de 26 millones de euros) tras el divorcio con el músico el pasado mes de marzo, la relación que Shevell tiene tanto con ella, como sus hijos, es fantástica. "Yo realmente no he conocido a Nancy, pero mi hija dice que es maravillosa. Paul tiene gran gusto para las mujeres", aseguró Mills recientemente.

La historia de McCartney y Mills comenzó cuando ambos se conocieron en un acto de beneficencia en 1999, un año después de la muerte por cáncer de la primera esposa del músico, Linda, con quien había estado unido 29 años.

Finalmente ambos anunciaron su separación en mayo de 2007. Meses después, el ex beatle comenzó su relación con la que es su actual pareja y con la que se pudo ver hace un año de vacaciones en una isla desierta caribeña compartiendo paseos románticos por la playa.

Los Beatles quieren distribuir ellos mismos sus canciones en Internet

En las, al parecer largas e intensas, negociaciones que llevan a cabo Paul McCartney, Ringo Starr y los herederos de John Lennon y George Harrison con Apple para ofrecer el catálogo de los Beatles en iTunes, las partes siguen sin ponerse de acuerdo.

La última notica al respecto ha surgido del lado de los Beatles, quienes, ante la dificultada para lograr un acuerdo, quieren ofrecer la descarga de sus canciones desde su propia web.

El hijo de Gerge Harrison, Dhani, ha afirmado que "Estamos perdiendo dinero cada día. ¿Qué se puede hacer? Debemos tener nuestro propio sistema de distribución, o conseguir un buen acuerdo con Steve jobs. Él dice que una descarga vale 99 centavos, pero nosotros no estamos de acuerdo". Lo que no dice es si creen que una descarga Beatle vale más o menos que esa cifra.

McCa rompiendo otro Récord!

El Beatle Paul McCartney vendió todas las entradas de un concierto que ofrecerá en Las Vegas, EE.UU., en menos de siete segundos, según anunciaron los organizadores. Se estima que el músico británico impuso una marca de ventas, aunque el dato tiene que ser verificado por el Libro Guiness de los Récords.

Cuatro mil personas asistirán al concierto previsto para el hotel y casino Hard Rock el 19 de abril próximo. El ritmo de ventas se estima que fue de 600 butacas por segundo. Las entradas se pusieron en el mercado el 14 de febrero último, aunque la información no se dio a conocer hasta ahora. Un portavoz de Concerts West, el organizador del espectáculo, aseguró que será "una noche como Las Vegas no ha visto jamás".

El gobierno de Ecuador utiliza la música de los Beatles sin autorización

Un comercial del gobierno ecuatoriano con el fondo musical de “Hey Jude”, de los Beatles, inunda por estos días los medios de ese país, aunque sin el debido permiso e incumpliendo otras disposiciones, dijo a la AFP la sociedad local de autores y compositores.

La música de Paul McCartney acompaña toda la cuña de dos minutos y 30 segundos en la que en vez del estribillo “Hey Jude” se escucha el de "re-vo-lu-ción ciudadana", el proyecto bandera del presidente Rafael Correa.

Aún cuando la empresa responsable solicitó el permiso, la cuña empezó a ser difundida "cuando todavía no había sido autorizada", dijo Gerardo Chávez, director de la Sociedad de Autores y Compositores Ecuatorianos (Sayce).

Además en la petición se específica que la campaña iba a utilizar 20 segundos de la canción (de unos 7 minutos), pero "prácticamente suena toda, lo que debería ser autorizado, ya no por la Sayce, sino por la Sociedad de Gestión Colectiva Británica", afirmó Chávez.

"La cuña salió al aire sin que se hubiera notificado por escrito la autorización de la música, y como prácticamente utilizan toda la obra pudieran enfrentar reclamos y demandas de los responsables de los derechos de difusión de la canción", explicó.

El gobierno enfila por estos días su campaña publicitaria de cara a las elecciones generales del 26 de abril, en las que el presidente Rafael Correa buscará la reelección para el período 2009-2013.

Subastan en 58 mil pesos fotografías y autógrafos de The Beatles

Con una oferta de 58 mil pesos, el señor Braulio Mendoza, quien se confesó amante de The Beatles, adquirió en la subasta, que se realizó este sábado en la Casa Lois C. Morton, autográfos y fotografías de los integrantes de la agrupación. Luego de una larga lista de libros antiguos y contemporáneos en el que destacó un códice novohispano que alcanzó la cifra de 225 mil pesos, las fotografías y autógrafos de John Lennon, George Harrison, Paul McCartney, y Ringo Starr, fueron adquiridos en menos de un minuto por el fanático del Cuarteto de Liverpool.

Al término de la venta, el comprador de las fotografías en formato polaroid y ya desgastadas por la luz, salió de la casa Louis C. Morton sin querer dar declaraciones, sin embargo, dijo a Notimex en su apresurada salida que las adquirió: "porque soy muy amante de The Beatles".

Los representantes de la casa de subasta reconocieron que fue un mal entendido el hecho de haber puesto en el catálogo de artículos que las fotografías de la agrupación hayan sido tomadas en la Ciudad de México, cuando fueron impresas en algunas ciudades de Estados Unidos en una visita a ese país. Entre otros documentos que se vendieron se encuentra el códice novohispano que data de 1590 o los libros de Antonio Solís "Historia de la conquista de México", impresos en Barcelona, que datan de 1771 y que alcanzaron un costo de nueve mil pesos.

Asimismo, un libro del muralista mexicano David Alfaro Siqueiros titulado "Pintura mexicana", que alcanzó un precio de cuatro mil 500 pesos y un tomo de gráfica popular "450 años de lucha. Homenaje al pueblo mexicano", que se vendió en seis mil 500 pesos. Otros textos que no merecieron el interés de los compradores fueron algunos de Francisco Villa, Francisco I. Madero, Francisco Javier Clavijero, Sir Walter Raleigh, Alexander Von Humbolt, y Federico García Lorca.

John Lennon llega a Gualadajara

GUADALAJARA. - El mural conformado por 48 lienzos que juntos hacen una obra de 14 por 16 metros , lleva plasmado al óleo el rostro de Lennon, con su barba y cabello largo, gafas circulares y una mirada fija. Su exhibición es parte de los festejos del 467 aniversario de Guadalajara.

"La hice basada en los pósters de los 70 y los 60, todo el discurso estético de esa época, el pop. Por qué Lennon, por el mismo discurso pop, esa cosa del ícono, del personaje que uno siempre quiere ser como él cuando uno es adolescente" , dijo el artista, quien se consideró un seguidor del famoso músico y compositor.

La pieza de carácter itinerante, se presentó por primera vez en el Cine Charles Chaplin, de la Habana , Cuba, como parte del Festival de Cine. En la Ciudad , cumple su tercera exposición. Saavedra señaló que el mural esta basado en una pintura de mediano formato que pintó mientras escuchaba piezas de Lennon.

La intención, agregó, es trazar a todos los integrantes de la banda, personajes que empiezan a tomar forma en su taller. "Me parece que cuando uno siempre se apropia de cierto individuo. Uno siempre trae un manojo de imágenes, un manojo de íconos en el bolso, de los cuales quieres tener ciertos ejemplos, o quieres ser así, cuando pienso en eso pienso en Gandhi, en Frida, en el Che Guevara", dijo. Además, puntualizó que su pintura tiene mucho que ver con la música rock de los años 60, de vanguardia y de protesta.

"(La imagen de Lennon) no es una cuestión ilustrativa, es una cuestión sensitiva, se escucha un tema y a partir de eso salen las ideas". Relató Saavedra que la exhibición del mural se planeó varias ocasiones, pero por uno u otro motivo se cancelaba. Sin embargo, en este momento y lugar en que se muestra la obra, fue el mejor para él, pues cumple 20 años de vivir en Guadalajara.

"De pronto las cosas coinciden, como cuando los astros se alinean. Se hizo una especie de coyuntura que dio la oportunidad de exhibirse ahí, lo más entrañable es que da la casualidad que la primera vez que llegué a Guadalajara, el primer lugar que me llevaron fue la Plaza Liberación ", dijo. En ese entonces la plaza le era ajena, un lugar completamente diferente, ahora Saavedra la toma para exhibir durante este mes una de sus obras grandes.